越是柔和，色彩越是明丽，越给人一种「画虎不成反类犬」的感觉。
所以，才让所有人都觉得这幅画仿的不好。
让盛国安说心里话，也确实仿的不好。但有的时候，你看一幅画不能光看画的好不好，还要结合其它因素。
比如这一幅：只要是稍懂点画的人都能看出来，仿作者的笔墨很生涩，技法很薄弱。
说直白点：功底不深，甚至可能是初学者。
但什么样的初学者，还在基础技法都没有学到位的时候，就能总结出特有的创作技巧、完全流程化的创作风格？
甚至于在仿作前辈名家的著作时，并非一昧的抄，而是大胆的融入了自己的理解？
虽然融的不怎么样，但这本身就是一种极为自信的表现：名家画的，只是适合名家自己的风格，而非适合我————
想的越多，盛国安的眉头皱的越紧。
田如龙饶有兴趣：「是不是看出什么了？」
盛国安点点头：「这画不简单！」
田如龙愣了愣：「这话刚才不是说过了吗？」
这画要是简单，林思成敢第一件就拿出来？
盛国安想了想：「作者绝非无名之辈。」
由如龙又愣了一下：这话也说过了啊？
画刚摊开的时候，我就问过你：这画怎么样，是你亲口说的，这笔意有些眼熟。
你研究了半辈子的画，也画了半辈子的画，正因为觉得笔意眼熟，才正好说明作者是名家。
正暗忖间，盛国安侧过身：「张先生，你怎么看？」
张宗宪不假思索：「用笔拘谨，墨色简单，层次分明，设色清丽。线条劲挺流利，笔性秀润，中锋饱满。有点像是从碑学中得来的笔意，但过于追求流畅好看，缺少苍茫生拙的古朴感。
关键在于人物：造型写实通俗，物象轮廓清楚，形象饱满秀美，色彩鲜亮讨喜————」
说了好长的一段，张宗宪又顿了一下：「但感觉笔里行间，藏著几丝民间的小写意————不出意外，作者应该刚学画不久。他的启蒙老师，很可能是民间画匠————
所以，这幅画不仅仅是看著新，而是作者在刻意求新」————但因为用力过猛，反倒落了下乘————」
盛国安愣了一下，竖了个大拇指：「张先生，我自愧不如！」
不是恭维，而是实话：张宗宪说的这些，他也看出了大半，只觉得作者处处都追求完美、漂亮，却压根没往民间匠人这一方面想过。
现在再想：既然是专门靠这个吃饭的
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